網絡綜藝井噴式爆發
從2014年開始，網絡綜藝成為了互聯網時代泛娛樂領域的又一“力作”，綜藝不再為各大衛視所獨有，網絡播放平臺只能購買版權充當資源集散地的時代一去不復返。
《2016騰訊娛樂白皮書》顯示，2016年網綜深度用戶中95后占比超過40%。隨著用戶年齡的年輕化、需求的多樣化，電視綜藝的吸引力已不比往昔，而網絡綜藝以內容更活潑、互動性更強、開放度更高的特性強勢霸屏。2017年上半年，約七成省級衛視環比收視呈負增長，浙江衛視傾力打造的大型原創音樂節目《中國新歌聲》第三季在9月29日的收視率跌破1.5%，光芒幾乎被《中國有嘻哈》盡數掩蓋。
網綜這片土壤剛剛被開發，大量可喜成績的出現也證明了這片土壤的“肥沃”。前不久結束總決賽的《明日之子》在騰訊視頻平臺播放量破40億；勢頭火爆的《中國有嘻哈》在愛奇藝平臺以26.8億播放量收官；緊張刺激又燒腦的《明星大偵探》在芒果TV的總播放量也達到了30億，而這才只是開始。
網綜需要“優質原創+差異化”的內容制造
網綜帶來源源不斷的播放流量，然而隨著各類網綜節目的大量涌現，類型與內容的同質化、嘉賓重復化等現象逐漸出現，爆款和精品越來越少。不可否認，明星坐鎮確實能帶來流量，在一定程度上增加網綜節目效果，但同一個明星頻繁現身各大網綜節目，容易使觀眾產生審美疲勞，況且這種消費架構所帶來的影響是有限的。此外，網綜也同電視綜藝一樣大量引進國外綜藝版權，但引進版權的紅利已不明顯，而翻版與模仿是否能真正讓節目走得更長遠？
《奔跑吧》開播五季，因內容缺乏創新，疲態漸顯，《中國新歌聲》改名字后依然無法回到最初爆款的局面，但《爸爸去哪兒》從2013年開播到今年的第五季，線上人氣依舊居高不下。除了此前電視觀眾的積累與奶爸們名氣的帶動，更重要的是制作方在內容上下功夫，提高了節目的可看性與趣味度，增強了節目對觀眾的吸引力，保持了用戶粘性。
2016年網綜自制節目有111檔，優質網綜播放量門檻也被抬高到了6億，顯示出了網綜真正的內涵：“優質原創+差異化”的內容制造。愛奇藝較早認識到了IP的重要性，在2014年推出自制綜藝《奇葩說》，邀請各路明星坐鎮，后期制作精良。節目播出后不僅反響熱烈，而且每個奇葩辯手都讓觀眾印象深刻。《奇葩說》中的辯題無一不貼近當下年輕人的生活，在網絡文化深入人們生活的時代，其衍生出的話題確實具有一定的思考意義。相比購買外國版權的網綜，《奇葩說》這類原創性較高的網綜的內容形式發揮空間更大，創新與走心的內容也是觀眾更想看到的。
一些網綜為了收視率、曝光度，不斷打擦邊球、加大尺度。這些策略或許可以增加一時的流量，但絕非長久之計。一款好的網綜，其內容的表達必須要注重文化素養，爆款的打造絕不是無底線無節操，而是與時代融合，凸顯人文精神，以深刻的思想內涵吸引觀眾，用真情實感引發觀眾的共鳴。
精雕細琢，用心打造
對于新成長起來并不斷壯大的網綜來說，機遇和挑戰并存，網綜開始進入大投入、大制作時代。騰訊視頻設立10億“嗨基金”；優酷土豆成立專門監制團隊……基于網絡散碎化、自由化的特點，面向年輕化受眾，網綜深入垂直用戶群，多場景、多方位挖掘潛在的用戶需求。《2017綜藝年中業績報告》中顯示，2017年上半年各大視頻網站綜藝題材總和擴充至50類，較2016年上半年增長19%，網綜正走在創新探索的路上。
網綜憑借其獨特的優勢也吸引了名嘴、金牌團隊紛紛入駐，像《康熙來了》制作團隊為小S量身打造《姐姐好餓》、《爸爸去哪兒》制作團隊親自操刀《約吧大明星》等，這些都成為了網綜發展的強勢助力。
互聯網時代信息更新速度快，想要抓住節奏，制作方必須全力以赴，節目的每個環節都要精雕細琢、把握“網感”，傾聽用戶需求并捕捉用戶感受，在節目研發制作和運作推廣的過程中不忘初心、精益求精，秉承創新精神、保持藝術情操，提升節目水準，打造精品。
網綜試錯成本小，為制作方提供了快速提升的機會，小成本、小眾化的垂直網綜也不失為一種探索方向。
時下，部分網綜采用星素結合或純素，與網紅的合作都為網綜發展注入了新活力。此外，部分網綜開始反哺臺綜，但成績平平，因為無論從年齡段還是內容來講，電視觀眾對網綜的接受度都比較低。正因如此，網綜與臺綜之間的融合形成互補狀態，讓這一空間有了值得探索的潛力與價值。
不可逆的IP趨勢
IP孵化在各家視頻播放平臺的未來發展中的比重不斷增加，只有掌握了大IP，通過IP延伸產業鏈，完善業務結構，讓企業更加成熟，在網綜井噴爆發時以更真誠的方式、更優秀的作品回饋觀眾。
網綜IP孵化過程較長，急于一時變現對IP自身不利，以IP為中心向外擴大IP衍生產品范圍才能保護IP長久發展。有效結合上游下游，充分把握IP長效盈利點，合理發展變現渠道，才能讓企業效益穩定增長。
