國漫大放異彩
7月30下午，就在導演餃子參加杭州路演的時候，電影《哪吒之魔童降生》的票房突破了10億元人民幣，超越了五年前的《大圣歸來》（累計票房9.56億元人民幣）。
但成功向來不是一蹴而就的，據了解，《哪吒》的制作周期將近3年，劇本迭代了66次。不過，正是基于這些前期的打磨才使得影片實現了票房和口碑的雙豐收，讓我們看到了國漫崛起的希望。
以前談到美國的文化輸出，最先想到的是好萊塢；談到韓國，想到的是女團、綜藝、電視劇；談到日本，想到的是小電影和動漫；而現在，談到中國，國漫似乎也有了某種力量，精品動漫內容的不斷冒出正不斷縮小著其與同行間的距離。
IT桔子數據顯示，近五年國內動漫行業的投融資事件與融資金融，從2016年149起、46.11億元的巔峰時期回落至2018年的70起、31.25億元，2019年至今行業內投資事件只有19起，融資金額為6.83億元——泡沫已經不見了蹤影。
國漫產業正在從野蠻增長期過渡到以精品內容清掃泡沫的充分競爭期，正所謂，認真的人是可怕的，那么認真的行業也同樣如此。
國漫，是這樣一路走來
其實優秀的國漫內容并不是近來才出現的，細觀其發展歷程，我們會發現，國漫大致可以分為80年代前、80年代中期、90年代、2000后四個階段，而每個階段都有相當經典的作品。
80年代前，國漫雖然還處在水墨動畫、木偶動畫、手繪動畫的初期，但是耳熟能詳的代表作也有不少，例如《小蝌蚪找媽媽》，《大鬧天宮》、《三個和尚》、《阿凡提的故事》等，它們的共同點是，大部分作品都是根據神話故事或家喻戶曉的寓言故事改編而來。
而到了80年代中期，出現了《葫蘆兄弟》、《舒克貝塔》、《黑貓警長》等脫離了神話、寓言故事的原創作品，而且相關制作、放映技術相對以前也成熟了很多。
此后是長達十多年的動漫低迷期，這段時間甚至沒有出現什么經典作品。而像《數碼寶貝》、《鐵臂阿童木》、《灌籃高手》、《七龍珠》等陪伴80、90后成長的占據動漫市場主流的作品都是國外的。
不過，隨著這十年蟄伏期的過去，國漫慢慢崛起，2000年左右，國漫開始重新占據中國市場。像近幾年的《喜羊羊與灰太狼》、《熊出沒》、《秦時明月》，還有倍受好評的《大魚海棠》、《大圣歸來》等動畫電影，不僅深受孩子們的喜愛，也圈粉了不少成年人。
當然，國漫的作用不只是娛樂消遣，一些優秀的作品也影響著后來的人投身動漫事業，并不斷形成蝴蝶效應，影響更多熱愛動漫的人。
其中值得一提的是日本動漫之父。當時，由萬氏兄弟創作的中國首部長篇黑白動畫電影《鐵扇公主》在日本上映，有一位14歲的日本少年在看過電影后毅然決然放棄醫學，從此走上了動漫創作之路，而他就是鐵臂阿童木的創作者手冢治蟲。
認同中還需繼續進步
國漫確實對很多世界動漫大師產生了深遠的影響，不過他們也反過來影響著國漫的發展，兩者相互促進。
在這種促進下，近年來國漫在內容、特效技術上都有了顯著的進步，同時其表現形式在鏈接社會現實的基礎上還兼顧了中國的傳統文化。國漫面向的社會群體越來越廣了，文化價值越來越高了，內容形式也越來越有資格稱得上是中國本土動漫了。
不過，相對于產業已經非常成熟的日漫，國漫只能說正處于長身體階段，還需要時間的滋養。此外，令人欣慰的是，目前國內越來越多的大學增加了與動漫相關的專業，人才補給正在跟上。
因為，行業的基礎是人才，動漫人才的崛起，也預示著國漫真正崛起的那一刻。
